Hyperland (1990)

Don't want to see Ads? Register for your free dotSUB account here!

Duration: 49 minutes and 21 seconds

Country: United Kingdom

Language: English

Genre: Documentary

Director: Douglas Adams

Views: 218 (11 embedded)

Posted by: delectomorfo on Sep 18, 2009

Película sobre hipertexto y nuevas tecnologías, de Douglas Adams. Subtítulos por Lucas Velásquez.

Report this video as offensive

Translate and Transcribe

Embed Video
Embed normal player
Embed a smaller player
Advanced Embedding Options
Embedding Options

Size:

Language:

Embed Code
Embed transcript
Embed transcript in:
Invite a user to dotSUB

Your invitation to join dotSUB was successful

There was an error inviting that user to dotSUB

Video Transcription

Show in new window

Este documental es de fantasía.
El trabajo de pioneros que se muestra en "Hyperland", sin embargo,
es muy real.
HIPERTIERRA
Damas y caballeros...
Soñé que finalmente había decidido, solamente, deshacerme de esa cosa.
Pensé que debía haber una mejor forma de pasar mi tiempo.
Como caminar hasta el basurero y tirar lejos el condenado objeto.
Televisión en color...
...entonces continuaremos con el próximo y allí podrá ganar...
...vivimos en la era de la televisión y la televisión es selectiva...
...una toma de una bonita enfermera ayudando a un paciente de edad a salir de un hospital vacío...
Solamente necesita una mezcla final. Pero no debe ser necesitada así.
¡Alto!
Podría pensar que solo tiene olores corporales antisociales en sus axilas, pero ¿está tan fresco como pit stop?
Necesita el nuevo y ambientalmente seguro "Pit Stop"...
Parece un desperdicio tal de tecnología...
Tal vez en el futuro...
encontraremos un mejor uso para ella...
En el día en que Japón decidió fijar la tasa de cambio del dólar a un centavo del yen a cambio del estado de California
miraremos las reacciones económicas internacionales en el piso de la bolsa de valores de Moscú.
También, en el programa de hoy, el efecto invernadero empieza a molestarnos realmente.
Sí, pero nada de esto es nuevo.
Sigue siendo la misma televisión vieja y aburridora.
...el equipo de cricket inglés está en graves problemas...
¿Está cansado de la televisión lineal, no interactiva, señor Adams?
¿Ni siquiera sabe qué significa la televisión lineal, no interactiva, señor Adams?
¿Está cansado, señor Adams, de la clase de televisión que simplemente sucede frente a usted?
¿Aquella frente a la cual usted se sienta como un vegetal en su sofá?
¿La que no lo involucra a usted?
Vamos. Interactúe conmigo.
Espere un momento.
Sí. ¿Qué quiere saber?
¿Quién diablos es usted?
¿Yo? Ah, simplemente soy él.
Mi nombre es Tom y soy su agente.
¿Puedo preguntarle si sabe qué significa eso?
¿Quiere el 15%?
Significa que estoy aquí para hacer hasta lo más insignificante por usted.
Para buscar y cargar por usted, para trabajar incansable y desinteresadamente en su nombre, siempre listo, siempre dispuesto,
no hay trabajos muy pequeños o medianos.
¿Está seguro de que quiere decir "agente"?
Quiero decir que soy un agente de software. Soy solamente un simulacro, una personalidad artificial y completamente personalizable.
Y solo existo como lo que llamamos una "aplicación" en su computador.
Tengo el honor de proveer acceso instantáneo a cada segmento de información almacenada digitalmente en cualquier parte del mundo.
Cualquier imagen o filme, cualquier sonido, cualquier libro, cualquier estadística, cualquier dato,
cualquier conexión entre cualquier cosa en la que pueda pensar,
solamente tiene que decirme y será mi humilde deber encontrarlo para usted y presentárselo para su deleite interactivo.
¿Hay algo que pueda hacer por usted, señor Adams, señor?
Pues sí, podría dejar de ser tan obsequioso, para empezar.
Será mi gran y profundo placer ser menos obsequioso, maestro.
Soy, como mencioné hace un momento, totalmente personalizable.
Permítame enseñarle mi panel de control.
¿Le importaría alterarme de cualquier modo que le interese?
Solamente toque el control adecuado.
Está bien, imbécil. ¿Qué quiere? Muévase, ¿o no puede?
Bien. ¿Sobre qué le gustaría descubrir ahora?
Espere, estoy disfrutando esto. ¿Qué más podemos cambiar?
Todas las líneas hacia Londres están ocupadas. Por favor intente más tarde.
Como puede ver, no hay sobre mí, en absoluto, en absoluto, que Dios lo bendiga,
que no sea completamente personalizable, 110%,
de la forma que usted quiera, Sheila...
Muy bien, Boyle,
si me quiere así, más le vale que me consiga un tanque, ¿no cree?
Ah, hay una nueva versión del software que saldrá en cualquier momento, que será, por supuesto, completamente confiable.
Mire, ¿qué es esta cosa? ¿Tiene nombre?
Tiene montones de nombres.
Muy bien. ¿Quién la inventó?
Mucha gente la inventó. ¿Quiere oír sobre algunos de ellos?
Eh, tal vez. Solo un poco.
Uno de los primeros fue un científico del gobierno estadounidense, llamado Vannevar Bush.
Pensó en esto tiempo atrás, en 1945.
¿1945?
También está Ted Nelson, quien desarrolló la idea de hipertexto en la década de 1960.
Desde la década de 1970, ha habido un grupo de gente trabajando en lo que hoy se conoce como el "laboratorio de medios" en el Instituto Tecnológico de Massachusetts.
De ahí, a finales de los 80, vino el "laboratorio multimedia" en San Francisco.
A principios de los 90, Robert Abel desarrolló un ejemplo pionero de multimedia basado en "Guernica", la pintura de Picasso.
¿Puedo interrumpirlo un momento?
Claro, en cualquier momento. Esa es la idea.
¿Qué son esas cosas?
Se llaman "míconos". Fueron inventados por un noruego llamado Hans Peter Brondmo, del MIT, en 1989. Trate de tocarlo.
Un "mícono" es un ícono en movimiento. Es movimiento porque es una secuencia de cuadros
que se repiten en ciclo y es un ícono porque se usa como una representación de una idea,
concepto o una unidad de información en cualquier forma.
Imagine, por ejemplo, que está viendo esta entrevista conmigo, y yo hago una referencia a Ted Nelson.
Bien, Ted Nelson fue la persona que, en los 60, acuñó...
Pensé en la idea de hipertexto en el otoño de 1960, pero no con ese nombre,
y durante años traté de explicarle la idea a la gente en todas partes
Y aparentemente, mucha gente creía que yo estaba literalmente loco,
pero me parecía tan claro desde el principio que la escritura no debería ser secuencial,
porque los problemas que todos tenemos al escribir prosa secuencial
se derivan del hecho de que estamos tratando de hacer que todo esté plasmado en una sola cadena larga.
Y si tan solo pudiéramos partirla en diferentes segmentos que el lector pudiera escoger,
entonces no tendríamos que decidir qué se queda o se va, podríamos...
Bien, ¿entonces cómo encuentro algo? Por ejemplo, ¿cómo hago para devolverme?
Simplemente me lo pide.
Acabo de hacerlo.
O también puede tocar el botón "atrás", que es una cosa que se parece a un anzuelo minimalista.
¿Y qué hago ahora?
Permítame exponerle un argumento.
¿Puedo detenerlo?
Claro. Pero el argumento que quería darle es que no tiene que preguntarme qué tiene que hacer todo el tiempo. Haga lo que quiera.
Estoy haciendo lo que quiero. Estoy diciéndole que no sé qué hacer. Estoy completamente perdido.
Entonces necesita un guía.
Encuéntreme uno.
Ahora está entendiendo la idea.
Mire: ¿por qué no empezamos desde el principio?
Vannevar Bush, por supuesto, era el asesor científico del presidente Roosevelt durante la segunda guerra mundial,
y estaba en comunicación permanente con el pensamiento científico, los experimentos recientes
y el desarrollo del proyecto de la bomba nuclear, durante la guerra...
¿Tuvo un buen viaje?
Muy bueno.
¿Cómo estuvo el viaje de vuelta?
¿Qué película es esta?
Este es el mismo Vannevar Bush recreando una petición histórica para el Archivo Fílmico del gobierno estadounidense.
¡Qué noción tan extraña de historia!
Veré al Presidente mañana
y estoy seguro de que él está de acuerdo con nosotros en que el trabajo debe hacerse y que tendremos el apoyo que necesitamos.
Bush concibió un dispositivo al que llamó "Memex", y escribió sobre él en el "Atlantic Monthly", en el verano de 1945,
cuando la segunda guerra estaba esencialmente ganada. Él sabía que estaba ganada, pero el público no.
Este "Memex" era un dispositivo que contenía, en esencia, todos los escritos y publicaciones
de todos los campos del conocimiento en microfilme, que se creía tan útil y pequeño que todo científico podría tenerlo.
...el modo moderno, el microfilme.
Por supuesto, subestimaban cuánta gente escribía y publicaba, pero todos tendemos a subestimar tales cosas.
No sé qué efecto tuvo en general. Sé que Doug Engelbart, quien inventó el procesamiento de textos y el mouse,
y las ventanas múltiples en la pantalla del computador,
Doug Engelbart escribía en el "South Pacific", y sospecho, aunque lo recuerdo vagamente, claro, es poco probable que sea un recuerdo claro porque yo tenía ocho años,
pero creo haberlo leído en el comedor cuando era un niño, porque estábamos suscritos al "Atlantic Monthly" y lo leíamos con avidez.
¿Y qué pasa con...?
¿Hola? ¿A dónde te fuiste?
Eh, sigo aquí. Normalmente los agentes preferimos quedarnos discretamente en el fondo.
Noté que cuando nos fuimos a pasear por ahí...
El término técnico es "navegar".
¿Podemos llamarlo "paseo"?
Podemos llamarlo como quiera, es su sistema.
Bien, llamémoslo "paleta".
Bien. Decía que nos fuimos a la "paleta"...
Cuando toco el... inventor noruego del mícono, el mícono... ¿dónde está?
Está justo aquí.
Ah, sí. Nos fuimos a la "paleta" mientras le apuntaba a eso,
pero cuando regresamos de la "paleta", parece que hubiéramos vuelto a través de Ted Nelson. ¿Todo está interconectado?
Claro que sí. El sistema está trabajando constantemente en el fondo, moviendo sus datos para hacer conexiones.
Cada vez que le muestro algo, empiezo a organizar otras cosas relacionadas con eso que usted podría querer ver.
Por ejemplo, piense en algo. Lo que sea.
Muy bien. Tiene el "Atlantic Monthly" ahí arriba. ¿Qué le parece, solamente, el atlántico?
Su deseo es mi orden.
Tom...
¿Qué es esto?
¿Qué me pidió?
Una señal en directo del océano atlántico.
Bien, acaba de encontrarse con el principio de LOQUPELQUO.
¿LOQUPELQUO?
LO QUe Pida Es Lo QUe Obtiene.
Esta es una señal en directo de la órbita geosincrónica del océano atlántico.
¿Quiere decir que esto es en vivo y en directo?
Sí. Bueno, casi. Les toma 10 segundos a las fotos del satélite llegar.
La señal de las dos fuentes sumergibles es totalmente en vivo, con unos segundos de diferencia.
Eso es sorprendente.
Lo es, lo sé.
Agua, agua en todas partes...
En Xanadú, Kubla Khan mandó que levantaran su cúpula señera...
Espera, espera, espera.
¿Sí?
¿Por qué llegamos de repente hasta, como se llame, otra vez?
¿Ted Nelson?
Sí.
Bien, me gusta ordenar coincidencias significativas, y esta es muy buena.
Ted Nelson inventó un sistema vasto para unificar toda la literatura del universo,
y hay una razón muy específica por la cual ese sistema está relacionado con... bueno, dejemos que él mismo lo explique.
El proyecto en el que he estado trabajando, que empezó en el otoño de 1960 y que gradualmente se ha convertido en algo mucho más grande,
ahora pretende ser ese mundo unificador, de manera que sería un mecanismo de almacenamiento y una estructura de indexación
mediante la cual cualquiera podría añadir documentos a la siempre creciente piscina y su propio estilo de indexación.
Este repositorio necesita ser un lugar que al que todos podamos acceder electrónicamente, a través del teléfono, tal vez a través de rayos láser o satélites,
pero a través de varios medios electrónicos de manera que a nuestras pantallas de computador podemos traer el material que queramos
tan rápido como lo necesitemos.
Y esto debe estar disponible para todos, en todas partes.
Y por supuesto, debido a la tradición literaria y porque significa el lugar mágico de la memoria literaria tiene que llamarse Xanadú.
...allí donde discurre Alfa, el río sagrado, por cavernas que nunca ha sondeado el hombre,
hacia una mar que el sol no alcanza nunca. Dos veces cinco millas de tierra muy feraz ciñeron de altas torres y murallas:
y había allí jardines con brillo de arroyuelos, donde, abundoso, el árbol de incienso florecía,
y bosques viejos como las colinas cercando los rincones de verde soleado.
¡Oh sima de misterio, que se abría bajo la verde loma, cruzando entre los cedros! Era un lugar salvaje...
alzaría en el aire aquella cúpula, la cúpula de sol y las cuevas de hielo.
Una damisela con un dulcémele, en una visión contemplé...
Deténgase.
¿Sí? ¿Hay problemas?
No. Sólo quisiera saber más sobre el dulcémele, me interesa mucho la música.
¿Qué quisiera saber sobre él? ¿Su historia?
Se cree que tuvo su origen en Persia en el siglo X. Uno de sus descendientes es el piano.
El tipo de música que la gente toca con él o su forma son muy interesantes. ¿Está interesado en las formas?
Sí, lo estoy. Estoy muy interesado por las formas en la música.
Después de todo, la música es forma. O más bien, formas sobre el tiempo. La forma de una onda le da un tono...
¿Así?
Sí. Y si le aplica otra forma, obtiene el timbre. Así.
Muy bien.
Sí. Si extiende los picos, obtiene ritmo.
Luego impone la forma en el ritmo y obtiene un ritmo aún más interesante.
Bueno, un poco más interesante. Si pone una forma en el eje del tono, obtiene la melodía...
Perdón, esa fue mi imitación de Louis Armstrong. Buena, ¿no? La tomé de un disco compacto.
Ahora, aquí tengo una forma para usted. ¿A qué cree que se parece?
Eh... se parece a unos montes, un río, una bandada de pájaros volando, unos más pequeños abajo, algunas nubes...
¿Quiere oírlo?
¿Oírlo?
Es la obertura de la Fuga en Do Menor de Bach.
Pero esto es muy interesante. Si puede manejar las formas y los sonidos tan bien, podría ser una buena forma de estudiar música.
Uno de los problemas de la música es que no se puede ver las estructuras que se sabe que están allí.
Ajá.
Usted está adelantándose otra vez, ¿no?
No solamente yo. Hay un profesor estadounidense de música, llamado Robert Winter,
quien publicó una versión interactiva de la novena sinfonía de Beethoven en 1989 para ayudarle a la gente a ver su estructura.
La novena sinfonía de Beethoven exhibe una estructura muy profunda.
La música se estructura con el tiempo, y en un sentido, este es el flujo natural de la vida, que después de todo ocurre en el tiempo,
pero esto también crea obstáculos para quien escucha.
Al contrario de una pintura, por ejemplo "Guernica" de Picasso, con la cual puede mirar el lienzo entero
y enfocarse en un punto en particular para estudiarlo u observarlo, con la música no tiene esa libertad.
Sin embargo, imagine que pudiéramos detener el tiempo y crear, digamos, una imagen de la obra,
como aquí, y aquí tenemos, por ejemplo, los distintos movimientos, los cuatro, las porciones de los movimientos, la exposición,
el desarrollo, la recapitulación, y así. Y podemos escoger cualquiera de ellos.
A diferencia de otros compositores anteriores a él, en vez de presentarnos un tema desarrollado por completo,
Beethoven nos lleva al proceso de creación. Salimos de un vacío,
y una pequeña unidad de energía, una figura "ta-tam", que es lo único que hay, en este callado inicio,
se incrementa gradualmente la intensidad, y poco a poco es como si miráramos el crecimiento de un roble de 20 años,
comprimido en 40 segundos, así que finalmente se sale de la textura y explota.
Si saltamos a un punto, seis minutos más tarde en este movimiento, tal vez años más tarde en la vida de este personaje,
creemos oír un eco del tema, una porción, pero parece estar atrapado en una lucha poderosa,
para estar, en un sentido, en guerra con sí mismo.
No es sino hasta el final del movimiento que Beethoven permite que el tema llegue a una especie de equilibrio,
y hace esto, curiosamente, no mediante una fuerza externa que llega, sino que el tema crece, como si su carácter madurara.
Esa expansión desde adentro es exactamente lo que nos permite oír, por primera vez en el movimiento, que la última nota sea la última nota.
Podemos explorar una obra musical como la novena de Beethoven porque está almacenada digitalmente y el computador puede controlarla con precisión absoluta.
Otro ejemplo es la versión interactiva de la pintura de Picasso, "Guernica", que mencioné hace un momento. ¿Le gustaría ver eso?
En un momento. ¿Le importaría regresar? Estoy cansado de hablar con una voz desencarnada.
Por supuesto.
¿De cerca?
¿Plano medio?
¿Sentado discretamente en una toma panorámica?
Plano medio está bien.
Ahora, estaba diciéndome que los computadores que se ven pueden estructurar.
Supongo que, una vez que alguna información esté almacenada digitalmente,
uno puede empezar a buscar formas en los datos. Recuerdo haber leído algo de Kurt Vonnegard...
Lo recuerdo bien.
No le he dicho qué es, todavía.
Pero todo es accesible instantáneamente para mí.
Y en el momento en que mencionó a Vonnegard, escaneé toda su obra publicada y encontré un ensayo sobre formas e historias
y asumí que eso es lo que usted estaba buscando. ¿Correcto?
Bueno, sí.
Vonnegard dice que las historias tienen formas que pueden ser dibujadas en un gráfico,
y que la forma de las historias de una sociedad determinada es al menos tan interesante como la forma de sus partes o puntas.
G quiere decir buena fortuna, "I" quiere decir mala fortuna, "B" es el comienzo de una historia, "E" es su final.
Nelson Rockefeller, por ejemplo, en el día de su boda, estaría muy cercano al tope de la escala "G-I".
Una mujer que se despertó esta mañana estaría en algún punto en el medio, pero no en el fondo, pues el día es claro.
Una historia más querida en nuestra sociedad, dice Vonnegard, es sobre una persona que está llevando una vida soportable,
que vive el infortunio, que lo supera, y que está más feliz después por demostrar recursividad y fuerza.
Casi todos los mitos creacionales muestran un patrón:
una deidad de algún tipo le da a la gente el sol, la luna, los océanos, los animales, y así.
El mito de la creación del Antiguo Testamento es único: Él lo cambia todo otra vez, expulsando a Adán y Eva del Jardín del Edén
La forma de la metamorfosis de Kafka, en la cual un hombre infeliz se convierte en cucaracha, se ve así:
Pero entonces...
Entonces el argumento que quería exponer es que, desde que encontramos formas en todo tipo de información,
si esa información se almacena digitalmente, el computador puede encontrarla, ¿sí?
¡Exactamente!
Buscar por formas es una herramienta sumamente poderosa.
Mire. Escoja una forma. Cualquier forma.
El trapezoide es una forma que tiene dos caras paralelas.
El dulcémele tiene forma de trapezoide, ¿no?
También las casas de madera construidas por la gente del neolítico que vivía en la orilla del Danubio.
Las ventanas talladas en piedra en la antigua ciudad Inca de Machu Picchu,
La curva presión-tiempo de un cohete bien diseñado...
La pintura "Guernica" de Picasso es un caso especial de un trapezoide, es decir, un rectángulo.
Espere, espere. Ese es un salto enorme. ¿Por qué trata constantemente de meterme el tema de "Guernica"?
Bien, es tan interesante...
Muy bien, veámoslo.
Le alegrará haberlo hecho. Fue uno de los primeros...
¡Solamente veámoslo!
Bien, bien, no se impaciente.
El proyecto Guernica trata sobre la pintura de Picasso, la famosa pintura de "Guernica", que ocurrió durante la época de la Guerra Civil Española.
Pero se trata de mucho más que eso. Es, como decíamos en la Escuela de Arte, que el arte es un espejo que refleja la vida.
Y para nosotros, lo que queríamos hacer era escoger la más simple de las bases de datos, si se quiere
porque usamos un computador, que nos permitiera abrir una ventana hacia un mundo más grande.
Entonces al accesar a la pintura pudiéramos abrir la puerta a mil tipos diferentes de experiencias.
Entonces lo que usted ve abajo es el sujeto, la pintura de Guernica, y arriba, unas herramientas cuya función básica
es responder las preguntas de quién, qué, cuándo, dónde y cómo sobre cómo llegaríamos a cada tema.
España. 1937. La ciudad natal de Pablo Picasso está dividida por una brutal guerra civil.
Las primeras imágenes de la vasta república de la santa ciudad de Guernica, escenario del más terrible ataque aéreo
que la historia moderna haya podido presenciar. Cientos murieron aquí: hombres, mujeres y niños.
Cuatro mil bombas se lanzaron desde el cielo azul para que el infierno llegara a la tierra durante cinco asesinas horas.
Esta era una ciudad, y estos eran hogares como el suyo.
Picasso estaba consternado por la masacre de Guernica.
Expresó sus sentimientos más profundos en un vasto lienzo poblado con figuras distorsionadas.
La pintura es considerada como uno de sus más grandes trabajos.
Lo interesante es que acabamos de ver una descripción muy seria y triste de lo que le pasó a Guernica ese día,
pero la interpretación lo es todo, y la interpretación es que todo es correcto.
La interpretación de Picasso es correcta, el informe noticioso que vimos es correcto.
Sería muy interesante para mí poder devolverme en el tiempo y hablar a la gente que estuvo allí en esa época.
Entonces si seleccionamos "testigos", sugiero que si podemos seleccionar cualquiera de estos alemanes o españoles
que pudieran contarnos desde su punto de vista su experiencia personal de este momento.
Cuando veo los animales y la gente muerta en la pintura, recuerdo esa noche en la que fui a Guernica, después de que dejamos los refugios.
Estaba lleno de animales muertos y gente cubierta con mantas. Muertos.
Siempre me llena de emociones ver a esa mujer quemándose en el balcón, con sus brazos estirados. Pienso que podría ser mi abuela.
Habiendo seleccionado la línea del tiempo, que es una herramienta muy poderosa, porque podemos mirar la vida de Picasso,
o podemos examinar el siglo XX y todas las cosas que lo influenciaron a él y a quién influenció también.
Y si nos acercamos a un área particular, veamos seis años más tarde, 1943, usando un actor que lea del diario de Picasso,
podemos encontrarnos con fragmentos filosóficos que tal vez sean tan importantes como la pintura misma.
Picasso continuó viviendo y pintando en París. Estaba tan sentido, que continuó imprimiendo volantes de propaganda de la pintura de Guernica.
Un día, en 1943, a las 8 a. m., alguien tocó a su puerta. Picasso salió y había un oficial alemán ante él,
y estaba ondeando una de las fotografías de Guernica. Él estaba muy enojado, y le dijo a Picasso:
¿De manera que usted hizo esto?
Y Picasso lo miró calmadamente a los ojos y dijo: "No, ¡ustedes lo hicieron!"
Ahora imagine que usted ha recorrido toda esta experiencia. La base de datos tiene cuatro horas de longitud.
Pero queremos que la gente, en multimedia, se lleve su propia experiencia única. Entonces lo que queremos compartir
con usted es lo que hicimos, capturar nuestra experiencia, lo que descubrimos en el proyecto Guernica en estos 90 segundos,
es una previsualización de lo que usted, el televidente, podría hacer con el mismo material.
¡Vaya!
¿Mejor?
Sí, gracias.
De hecho, Bob Abel le llama a eso una "secuencia de introducción", es una reproducción rápida de todo lo que usted ha explorado.
Me parece que si la gente va a entender todo esto, hay una especie de lenguaje que debe ser inventado.
Sí. Como las películas tienen una gramática que alguien que nunca haya visto una podría tener problemas para entender.
El salto, la repentina yuxtaposición de escenas, saltos en el tiempo, acercamientos, atenuaciones...
Todas las cosas que hacen que una película moderna sea mucho más rica que solamente una cámara puesta frente a una obra teatral.
Estos personajes inventaron muchas de estas técnicas a principios del siglo, pero se conviertieron... ¡No!
¡Oh! ¡Agh! ¡Oh, oh, ahh, ahh!...
¿Ve lo que quiero decir?
Sí, pero esa gramática debe evolucionar gradualmente, ¿no? O la gente se perdería.
Sí. Y se le ha pensado mucho a cómo exactamente debería funcionar.
Mire lo que ha estado haciendo el Laboratorio Multimedia mientras yo me lavo.
Están tratando de explorar el área de multimedia. La idea es que en un ambiente computacional usted tiene imágenes y sonidos,
y quiere pensar en qué puede hacer con ellos.
Quiere pensar qué puede entender con ellos, y estamos buscando las reglas para hacer eso.
El grupo está compuesto por talentos ricos y diversos, y creo que hay mucho por aprender sobre cómo...
Una de las cosas interesantes de la multimedia es que permite juntar muchas historias diferentes,
de manera que no es una sola historia, sino que es una multiplicidad de historias o representaciones entretejidas.
Esa multiplicidad es la que hace la diferencia, el hecho de que pueda pasar de una a otra,
saltar por distintos puntos, comparar diferentes puntos de vista...
Creo que la gente, mientras ve un dramatizado, estará motivada a saber más si es un buen dramatizado.
Lo que necesitamos darles es una forma simple de llegar a esa información si tiene el afán de hacerlo.
Y de ahí se encontrarán con sus propias rutas idiosincráticas. No necesitamos preparar ese camino para ellos.
Creo que "Life Story" es un buen ejemplo de eso, donde la gente puede dejar el dramatizado y meterse en más información sobre el ADN o sobre...
Estamos viendo un prototipo de demostración que construimos alrededor de un filme llamado "Life Story", producido por la BBC,
sobre el descubrimiento de la doble hélice del ADN, por Jim Watson y Francis Crick, en 1953.
Una de las cosas que este prototipo nos permite hacer es reproducir escenas claves del drama.
Por ejemplo, el primer encuentro entre Jim Watson y Francis Crick.
¿Está interesado en los genes?
Ciertamente.
Todo suyo.
¿En dónde buscaría un gen, si estuviera buscándolo?
Disculpe. Mi corazonada es el ácido nucléico. Si me pregunta en este momento, yo diría que lo importante es el ADN.
Yo también. Disculpe, ¿es Francis?
Sí.
Jim.
Hola.
Ahora que nos presentaron a los personajes clave, podemos explorar otras escenas del drama, usando este mapa de la trama.
Por ejemplo, seleccionemos la próxima escena de abajo, "¿por qué ADN?".
¿Por qué ADN?
Porque está ahí, sin hacer nada, en cada una de las células.
Si bien, hasta ahora el gen es una entidad imaginaria, una función sin substancia...
O una substancia sin función...
¿De qué está hecho? Bien, sabemos que está compuesto por cuatro bases...
¿Qué forma tiene? Es muy probable que sea una hélice...
Esta escena es curiosa, y hay palabras que no puedo entender.
Una de las herramientas que nos provee este ejemplo es la habilidad de consultar la transcripción de la escena.
Eso nos permite seleccionar las palabras que no entendemos todavía, como por ejemplo, ADN.
De ahí me voy a un nuevo panfleto de información, esta vez sobre el ADN,
y puedo navegar por animaciones que me muestran la estructura molecular del ADN...
O seleccionar una conversación alternativa para ver una entrevista documental con los verdaderos Watson y Crick, hablando de su trabajo conjunto.
Francis, ¿cree que tuvimos suerte de resolver esto o fue un verdadero trabajo cerebral?
Me imagino que tuvimos bastante suerte, y por supuesto se puede tener la impresión de que no pensamos mucho,
pero creo que tuvimos suerte por dos razones:
el otro lo podía sacar de ahí.
Yo siempre trabajé de una manera ligeramente diferente. Si uno de nosotros es dos años mayor o menor,
al menos en mi caso, yo no lo hubiera resuelto.
¿Ve lo que pasa? Pasamos de un drama sobre Watson y Crick hacia este...
Entonces, con todos estos saltos, en lo que se supone que es un drama, ¿qué sucede con las historias?
¿Qué sucede con los autores?
¿Nunca ha deseado, mientras escribe una historia, que pudiera tomar varias rutas alternativas dentro de ella?
¡No!
No hable así. Sé que usted mismo ha escrito ficción interactiva. Cállese y no lo dificulte. Presione un botón.
¿Quiénes son esos niños? ¿Juegan un juego de computador?
No, están muy viejos para eso. Están jugando al gato y al ratón. Es una forma interactiva de contar cuentos.
Mis historias son diferentes de las historias que un niño leería en un libro, porque, primero, están visualmente orientadas.
Una niña, de hecho, mueve el dispositivo apuntador hacia un área que le interese
y puede haber varias en la pantalla en un momento dado, y ella puede escoger cuál se ve más interesante para ella.
Y cada objeto lleva hacia una rama diferente de la historia.
Cada rama lleva, eventualmente, hacia un final feliz.
¡Pobres pájaros!
Es posible combinar cuentos con interactividad si se divide la historia
y se asegura de que cada hilo o cada rama que permita una elección sea una historia en sí misma.
Si usted tiene tres ramas que llevan al mismo final, cada una tiene que ser una historia igualmente válida, y ese es el reto.
Es similar a la literatura en el sentido en que una historia muy buena tiene diferentes niveles.
Uno le da su nivel propio de madurez. Kipling hacía eso.
Sus historias eran disfrutadas por niños y adultos.
Toc, toc.
¿Quién está ahí?
Tom.
¿Tom qué?
Eh... no tengo apellido.
Ah.
Parece decepcionado.
Creí que iba a contarme un chiste.
También yo. No soy muy bueno con eso ¿cierto?
Los computadores no entienden de chistes. Los ingenieros de inteligencia artificial han estado tratando de entender cómo funcionan los chistes durante años.
Hay un sentimiento preocupante de que no tiene nada que ver con la inteligencia.
¿Cuántos ingenieros de inteligencia artificial se necesitan para cambiar un bombillo?
No sé.
Ah. Tampoco ellos.
¡Ese estuvo bueno!
¿Bueno qué?
Ah, no importa. Entonces, usted no tiene apellido, Tom.
Bueno, no. No a menos que usted me dé uno.
La mayoría de la gente obtiene sus apellidos de su padre. Me imagino que usted no tiene uno.
¡Claro que sí!
Bueno, ¿y cómo se llama?
Pregúntele.
Hola. O, déjeme ponerlo de otra manera:
Hola. Mi nombre es... bueno... yo tengo un problema con mi nombre.
La gente que me creó hizo un trabajo asombroso.
Yo represento uno de los más maravillosos logros de animación computarizada en tiempo real hasta la fecha.
Puedo hablar, puedo cantar, puedo... bueno, no puedo bailar, porque no tengo cuerpo, pero nadie es perfecto.
¿Y cómo me llamaron?
¿Supremo, El Magnífico?
¿Zagar de Banza, El Completamente Fantástico?
No. Me llamaron...
Mike.
Creo que la gente obtendrá esa habilidad de representar rostros humanos de manera que no se note la diferencia.
De hecho, cuando hicimos nuestro trabajo por primera vez, lo teníamos en un punto en el que tuvimos que arreglar la iluminación,
para dejar claro que este no fue un personaje grabado y post-procesado para parecer una imagen computarizada.
Creo que ciertamente es posible, en el futuro cercano, representar cosas tan bien.
Creo que si se hace la iluminación adecuada, podemos lograrlo hoy. Tenemos unos 10 segundos en uno de nuestros ensayos, que asombran a mucha gente.
Creo que tuvimos suerte.
Creo que será posible para estos personajes y criaturas expresar sentimientos, y creo que podría volverse real y deliciosamente molesto.
Si va a su cocina y no se acerca al refrigerador, éste podría sonreirle y traer de atraerlo hacia él.
Tom, siento que el trabajo de toda mi vida ha sido una cruzada en contra de la posibilidad de refrigeradores parlantes.
¿Esa es de verdad su idea de un gran futuro, un mundo en el que los refrigeradores hablen?
Porque si lo es, me levantaré, y ¿en dónde estará usted?
Yo seguiré aquí. ¿En dónde estará usted?
De vuelta al mundo real.
¿Cómo lo sabrá?
Bueno... guerras, sentimientos, fallas, y todo eso...
Pueden ser cosas muy engañosas.
¿Qué quiere decir?
Esto.
Esto es un paquete que contiene dos monitores planos de cristal líquido, de una resolución mediana, y hay una para cada ojo.
Miramos a través de dos lentes de ángulos abiertos,
la idea es tratar de reproducir el campo de visión humano tan fielmente como sea posible.
Podemos ver en unos 180 grados en nuestro campo visual,
estos lentes nos dan unos 120 grados con una imagen en estéreo real.
Estoy mirando una imagen generada por computador del laboratorio en el que estamos trabajando aquí.
Veo una base de datos simple, monócroma, que desarrollamos, para ver si podíamos crear un ambiente virtual de tamaño real.
Está configurado para que yo pueda mirar en todas las direcciones.
Estoy totalmente rodeado por una imagen computarizada, aparece en estéreo real.
Mientras muevo mi mano, tengo un instrumento, un guante,
con el cual puedo controlar un modelo generado por computador de mi mano.
Aparenta estar donde está mi mano real en el espacio virtual, de manera que muevo mis dedos, la mano virtual se mueve...
Puedo hacer varios gestos con el guante que son reconocidos por el computador.
Por ejemplo, puedo coger objetos virtuales, puedo hacer un gesto para volar a través del espacio...
Para volar tengo que hacer un gesto particular, como este, para hacer que salga un menú,
y hacer otro gesto para activar un ítem del menú, para habilitar el vuelo.
Y de ahí hago un gesto simple de apuntar, con dos dedos, de esta forma.
Y puedo moverme a través del espacio, mover mi punto de vista, y de hecho...
estoy volando fuera del cuarto, mirando hacia abajo, desde arriba, y si apunto con mi mano otra vez,
apuntando con los dos dedos, puedo volar lentamente hacia el cuarto.
Algunas de las aplicaciones más comerciales de la tecnología que hemos desarrollado aquí
parecen estar en la industria de la recreación y el entretenimiento,
esta idea de un mundo interactivo de entretenimiento y de fantasía, en el que un jugador podría convertirse en un personaje...
Usted podría manejar su propio personaje, podría crear su propio personaje mientras juega.
Por supuesto, tendría que ser consciente para no pasar todo su tiempo pensando en eso.
Pero podría ser hermoso o podría ser feo, o podría ser solo un punto de luz.
Si vamos a pasar todo el tiempo reinventándonos en el computador, ¿qué va a pasar con las familias y esas cosas?
Yo sé lo que trata de decir. Cuando yo era un joven, solíamos crear nuestras propias formas de entretenimiento.
Solíamos entrar a la sala y nosotros mismos encendíamos el televisor.
Y bien, ¿qué hacemos ahora?
Mi gran teoría con esto es que si remueve mucho a la gente de la "realidad real", de la física realidad,
del mismo modo en que viven en una ciudad, hay muchas...
La gente ya lo hace. Cuando la gente va junta a ver una película, están en una realidad virtual.
Lo diferente es que no es interactiva y no está bajo su control.
Cuando uno lee una novela, y todos leen una novela, de algún modo, están compartiendo una realidad virtual...
los ambientes visuales, y los mundos, y los personajes, de una manera que es convincente,
y que aún así es totalmente fantástica.
Creo que las palabras son una forma muy pobre de mostrarlo. Creo que lo que uno debe hacer es hacerlo.
Tom, ¿estás ahí?
Disculpe. Estaba tomándome una taza de te virtual. Está bien, virtualmente ya la terminé.
Tom, él dijo que para entender esto, uno mismo debe experimentarlo.
Sí, sí, muy cierto. Es un hombre brillante. Necesita una afeitada, pero sabe de lo que habla.
Bien, creo que me gustaría hacer eso, por favor.
¿Qué? ¿Afeitarse?
No. Quiero experimentarlo. Quiero ver cuál es el estado actual en materia de Realidades Artificiales.
Ah, ¿para qué ser tan modesto?
No tiene que ser el estado actual, es decir, esto es un sueño después de todo. ¿Por qué no aprovecharlo?
Muy bien.
Su guante, señor.
Y su casco de realidad virtual, señor.
Parece haberse vuelto obsequioso otra vez, Tom.
Yo sé que usted, secretamente, lo prefiere, señor.
Si el señor quisiera inclinarse un poco hacia adelante, señor, le deseo un buen viaje.
...no hablamos de aparatos, hablamos de cambiar la manera como...
...en el medio como pensamos y mostramos. Predigo que para principios de los 90 esto se convertirá en un método de
comunicación dominante, incluso reemplazando la televisión lineal...
...saca lo especial que el individuo quiera, permitiéndoles ser parte de las historias, espero que...
...creo que lentamente nos estamos dando cuenta de que estamos tratando de decir algo con todo esto...
...vínculos y citas que se quedan por siempre en el horizonte y una expansión permanente...
creo que sé cómo se sentía Descartes con las X y las Y, definiendo las matemáticas, y dándose cuenta
de que era la primera persona en pararse en el centro, pero no era el centro como tal.
Dicho esto, esos son los pronósticos para mañana. El panorama para el resto de la semana es algo que no conocemos por el momento.
Pero por ahora, les digo "buenas noches". La televisión lineal está cerrando.

Hyperland (1990)

Translate and Transcribe

Share

Video Transcription

Other videos from delectomorfo